像《纸牌屋》这种典型的商业剧集，当然不能触动大部分观众的普遍性禁忌，墨菲跟什么过不去，也不会跟市场和收益过不去，一直到新年过后，他才确定了最终版的剧本，《纸牌屋》第一季的筹备，也正式开始。
之前跟随保罗-威尔森拍摄《权力的游戏》的幕后职员，大部分会继续与斯坦顿工作室合作，少部分空缺的职位，也可以通过招聘来解决，好莱坞永远不缺乏苦苦等待机会的人。
新年刚过，剧组正式成立，除了一些必要的事项，墨菲基本把筹备工作交给了保罗-威尔森，而且盖尔-加朵会掌控全局，也不必担心剧组出现意外状况。
随着2012年到来，新一届的奥斯卡越来越近，电影艺术与科学学院也在2011年的最后一天，给多达近六千名的成员，邮寄出了奥斯卡提名名单的选票，已经通过报名审查的《迭戈-罗斯》自然也在众多候选名单之中。
过了新年，《迭戈-罗斯》的点映规模扩大到了二十家影院，媒体口碑和专业口碑依然出色，观众口碑虽然还是之前那样，但在墨菲和二十世纪福克斯的苦心经营之下，倒也没有出现大幅度的下滑，尤其是黛西被捕事件，导致影迷对墨菲本人的好感度大增，连带着这部影片也收到了一大波的好评。
但影片的点映票房始终没有大爆过，最新的一个周末的点映票房连两万美元都没有达到，即便影评人吹捧影片的力度很大，甚至绝大多数影评人协会评选的2011年年度十佳影片中，《迭戈-罗斯》都位列其中，却对票房几乎没有多少推动作用。
面对这种情况，墨菲是真真正正感受到，时代确实改变了。
如今这个时代，职业影评人实际上对观众指导性不大，最多影响到第一周票房，在这之后观众更愿意相信亲朋好友，乃至互联网上一些影迷评分网站的评论。
在墨菲看来，美国的影评有两种：一是面对普通观众的，另一种是学者影评，绝大多数影评人为主流报纸、杂志、电视台工作，他们和电影界有千丝万缕的联系，堪称好莱坞的喉舌。
美国也经常传出影评人因收受各种好处而违心赞扬电影的消息，这种不是从客观的角度、而是牵涉了个人利益的评论往往价值不大，以至于会误导观众。
不过，近些年来，墨菲能清楚的感觉到，职业影评人所表达的观点实际上对观众指导性不大，许多时候很多影评人众口一词评论某部影片差，但观众不予理睬，影片的票房依然很好，而像《迭戈-罗斯》这种影评人口碑爆棚，观众却不买账的影片，则比比皆是。
这与时代的发展和互联网的兴盛有关，也与影评人职业化必然会附加的商业效应脱不了干系。
比如在电视节目上做影评的人必然要考虑节目的收视率，在形式上要吸引观众，评论中要不断找出诙谐有趣的话以博取观众的好感，而不是在于观点有多么深刻，这就使得他必须对大多数影片采取积极的态度，如果不断否定影片，容易使观众对节目产生反感。
为了讨大众的喜欢，在评论电影的过程中，影评人本人也在演戏，同时这些影评人的视野也受到很大限制，他们只能评论大多数主流电影，只要影评牵涉到商业利益，与电影工业有千丝万缕的联系，就不可能作出独立、冷静、客观的评论。
学者所写的影评则有很大的不同，但学者影评只能在知识界的小圈子里流行，或者成为教材，对于市场来说，不存在任何参考价值。
从十二月中旬上映到新年过后，在渡过三个上映周末的超过半个月的时间里面，《迭戈-罗斯》收获媒体和影评人赞誉无数，点映票房累计只有六十万美元多一点，就颁奖季点映影片的同期票房成绩来说，不属于很差的那一行列，也不是很好，总的来说也就是中等偏上的水准。
与此同时，caa、斯坦顿工作室和二十世纪福克斯针对颁奖季的公关宣传工作也没有停止，《迭戈-罗斯》也开始在一系列的奥斯卡前哨奖项上面有所斩获，新年伊始公布获奖名单的摄影师工会奖上，菲力-拉舍尔就凭借《迭戈-罗斯》中出彩的长镜头拿到了年度最佳摄影师的奖项。
此外，这部影片还获得了编剧工会的最佳编剧提名和演员工会的最佳男主角提名。
唯一可惜的是，由于墨菲早年退出了导演工会，这部影片没有参与导演工会评奖的资格，但在制作人联盟奖上，却拿到了最佳影片的提名。
这部影片的公关宣传推广进行到现在，不仅仅是墨菲和二十世纪福克斯，在很多媒体预测的名单上，都是这个颁奖季能获得多项奥斯卡提名的热门影片之一。
当然，媒体也普遍认为，墨菲可能会再次获得奥斯卡最佳导演提名，却无法避免继续陪跑的命运。
有些专业媒体还分析了原因，认为墨菲能拿到提名，首先是《迭戈-罗斯》确实很不错，有获得一个最佳导演提名的资格，其次倾向于天主教的一些社会新闻类媒体从圣诞节前就在攻击墨菲的影片侵犯了所谓的天主教的权益，好莱坞的大佬们对于外来势力妄加干涉好莱坞拍片自由相当的不满意，可能会做出针锋相对的策略。